吴海寿，曾用名吴海度，1934年7月出生于浙江省黄岩县的一个农民家庭。上世纪50年代初，他离开了山清水秀的江南，踏进了沈阳鲁迅美术学院的校门。1955年，吴海寿在鲁迅美术学院绘画系毕业，先后在沈阳师范学院、辽宁大学从事美术教学与创作工作。从小生长在南方农村的吴海寿，对农村生活有着十分深厚的依恋和热爱，作品也多表现农村题材。1956年，年仅22岁的吴海寿以木刻《村口》参加了第二届全国版画展览，在版画创作方面崭露头角。1958年和1959年，吴海寿又以套色木刻《晚归》和《码头》，分别参加了第三届及第四届全国版画展览，成为当时东北地区连续参加全国版画展览次数最多的青年版画家之一，引起人们的注意。1961年，吴海寿调到吉林艺术学院担任版画专业教师。雄浑厚重的关东山，清澈甘甜的关东水，强劲猛烈的关东风，晶莹洁白的关东雪，纯朴豪爽的关东人，把来自南方的吴海寿铸成了一位体魄健壮、敦厚质朴的关东大汉。上世纪60年代初期，吴海寿多次深入农村，和老乡们同吃同住同劳动。他脸上流淌着汗水，身上沾满了泥土，深深感受了农民的喜怒哀乐，也收集了大量的创作素材。真诚深入的现实生活和情感体验，为他的版画艺术教学和创作提供了坚实可靠的保证。回到学校，在做好教学工作的同时，无论严寒还是酷暑，他都在斗室中执刀向木，伏案创作，收获颇丰，先后创作完成了《姐妹们》、《一段新书》、《开镰时节》、《饮马》、《河边菜畦》等版画佳作，其中《饮马》和《河边菜畦》参加了1963年举办的第五届全国版画展览，《姐妹们》参加了1964年举办的第四届全国美展。这些作品充分展现了关东人豪迈、粗犷、勤劳、质朴的性格、气质和精神风貌，地域特色鲜明，生活气息浓郁，形象塑造朴实，艺术技巧娴熟，标志着吴海寿已经熟练地掌握和运用版画艺术语言，并形成了自己的艺术风格。这些作品很快就在社会上引起了较大反响，成为东北版画创作中具有代表性的优秀作品。“文革”开始和随后而来的“插队落户”，让吴海寿不得不放下伴随多年几乎形影不离的刻刀，但他仍在极其艰苦的条件下默默地进行着生活积累和艺术上的储备。1978年，吴海寿怀着高兴的心情，带着黑土地的泥沙和芳香，重新登上了学校的讲台，开始了新的版画教学和创作征程。吴海寿深深地热爱着关东黑土地的山山水水和勤劳朴实的关东人，也创作了一批表现长白山风光的版画作品，如木刻《长白山麓》、《岳桦林中》、《雪霁》等。1981年，为了纪念鲁迅诞辰100周年和由鲁迅倡导的中国新兴版画运动50周年，在北京、成都、上海、广州4地同时举办了第七届全国版画展览，吴海寿的《阿！长白山》套色木刻组画之五《长白苍松》参加了展览。吴海寿曾任吉林艺术学院版画教研室主任、美术系主任，他在全力投身于一线教学工作的同时，仍挤出时间进行版画创作。他1983年创作的木刻《寒林初醒》，堪称这一时期的代表作。作品表现了初春林区的景色。一大片落叶松挺拔茂密，护林人与一只狗，行走在林间的小路上，天空中飞鸟成群。人物和树木、狗、飞鸟都刻画得十分精雅细腻，构图饱满，让人过目不忘。《寒林初醒》参加了1983年第八届全国版画展和1988年中国新兴版画60年回顾展，并被中国美术馆收藏。吴海寿为中国美术家协会会员，中国版画家协会会员，吉林省美术家协会理事、版画艺委会委员，曾任第八届全国美术作品展评委。吴海寿版画作品除入选全国版画展、全国美术作品展、出国版画展外，还在《版画》、《人民日报》等报刊发表，编入《中国版画家新作选》、《中国版画年鉴》、《中国新兴版画六十年的步伐》、《书画集英》等多种画集，部分作品被中国美术馆、辽宁省博物馆、四川省美术家协会等收藏。吴海寿发表了《木刻刀法技巧与木刻创作》、《木版水印与水印木刻》等论著，其代表作品还有《大学生在农村》、《踏秋日记》等。几十年的日日夜夜，风霜雨雪，无论在城市还是在农村，无论是处于顺境还是处于逆境之中，吴海寿都把版画艺术作为自己一生的事业，在版画艺术教学和创作上孜孜以求，艰难探索，不懈努力。他用手中的刻刀，全身心地讴歌关东人，讴歌黑土地，为人们留下了许多精美的版画艺术佳作。2013年6月，吴海寿的《寒林初醒》等版画作品，与其他24位为吉林省的美术事业作出了突出贡献的美术家的作品一起，参加了“吉林省著名美术家作品展”。